I ragazzi crescevano, come crescerebbe un bambino che se non lo vediamo per un pò è cambiato completamente, nel giro di pochi mesi i quattro affinano, mettono a punto, stupiscono.

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Ciao a tutti. Con l'amico tecnico del suono Giovanni Onofri cerchiamo di sviscerare gli aspetti della nostra professione che in teoria sono "fuori" dagli sguardi del pubblico, ma che poi si riflettono sul concerto. Gli argomenti toccati dalle nostre chiacchierate sono sempre tanti ma in particolare iniziamo a vedere cosa può succedere se non c'è il tempo di fare le prove del suono, e quindi, in caso di gruppi giovani e con poca esperienza, qualche suggerimento su come affrontare la cosa senza andare nel panico. Si inizia anche una sorta di soundcheck virtuale e parliamo innanzitutto della batteria, sempre unendo i vari argomenti. La puntata è il seguito di ciò che dicevamo la volta scorsa, quindi se vi manca qualcosa del discorso complessivo è perchè non abbiamo iniziato qui ma abbiamo solo "tagliato" le scene, trovate tutto nella puntata scorsa, la prima. Arrivederci alla prossima (12 dicembre) e grazie di seguirci.   Daniele Bazzani e Giovanni Onofri

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Nove anni fa se ne andava in silenzio George Harrison. Troppo giovane per morire, troppo grande la sua perdita. "Ovunque tu sia, un saluto da tutti gli amici che ti hanno voluto bene"

Salve a tutti. Come promesso alla fine del precedente lavoro, quello su “Sultans Of Swing”, eccoci pronti a partire con una nuova mega-lezione video interamente trascritta e riguardante uno degli assoli più importanti e belli (secondo chi scrive, che altrimenti non si sarebbe preso la briga di sottoporvelo) della storia del rock. Quello di “Hotel California” degli Eagles. La struttura armonica si presta ad una analisi dettagliata e la classe dei due chitarristi, Don Felder e Joe Walsh, fornisce elementi di studio che potremo usare per una vita.

NdR: videodidattico e Tab inside

Dopo aver introdotto i principi fondamentali e le discussioni a riguardo è necessario a questo punto offrire una visione specialistica della musicoterapia attraverso i casi clinici. Per avere lʼidea più versatile possibile vengono analizzati due casi; uno su un bambino con gravi problemi emotivi (principalmente a sedute singole e poi di gruppo), uno su un gruppo di donne con sindrome di personalità multipla.

Dario Cortese è un giovane chitarrista italiano: dopo aver lavorato come turnista in Italia si è trasferito a Londra dove sta portando avanti una carriera come turnista, insegnante e compositore. In Inghilterra ha raggiunto dei traguardi professionali molto importanti (la cattedra al Guitar Institute) ed una visibilità internazionale grazie anche alla collaborazione continua con la rivista “Guitar Techniques” ed all’endorsment Music Man Ernie Ball che lo hanno portato a condividere il palco con artisti quali Larry Carlton, Albert Lee e tanti altri. È un ottimo esempio di come si possano suonare diversi generi musicali ai massimi livelli. Questa chiaccherata è inoltre l’occasione per conoscere la situazione musicale al di fuori dell’Italia e in che modo la didattica internazionale si sta evolvendo attraverso le parole di uno tra i più richiesti chitarristi freelance in Inghilterra.

Non so voi, ma io ho scoperto la musica in molti modi diversi. Mio padre che ascoltava Elvis Presley e Gilbert O’Sullivan su vecchi nastri registrati da lui; una cassetta di Oldies But Goldies dei Beatles prestata da un amico dei miei e mai restituita; i primi vinili di Edoardo Bennato; una pubblicità di materassi con canzone di John Denver e acquisto immediato di LP; la radio di notte che manda “Call The Doctor” di J.J.Cale e conseguente ricerca del vinile (il meraviglioso Naturally); “Child In Time” e i Deep Purple ascoltati sempre in radio a notte fonda; articoli sul Mucchio Selvaggio riguardanti Los Lobos, Tom Waits, ogni volta una scoperta e una caccia all’uomo. Mio cugino che mi regala i tre album di Nick Drake e mi dice “Tra poco torneranno a prezzo pieno, ho pensato di prenderteli”, facendomi uno dei regali più belli e importanti della mia vita musicale. E poi le interviste agli artisti: se da Stevie Ray Vaughan sentivo nominare Freddie King era un attimo correre a cercarne un vinile, funziona sempre così, andiamo indietro nel tempo per scoprire come proiettarci nel futuro.